2016年7月22日

【露出世代】YOUNG ART TAIPEI 2016


這個世紀,傾倒了大量的影像與訊號;重疊、交替、跳躍;經濟、市場與社會文化,如同攝影的多重曝光,在時間的延續或斷層中,攪動著藝術家們的靈魂內裡或外在反應,快速地變形長成各式樣貌。他們有如敏感突出的神經元,覆蓋於大環境的皮層下,大喇喇地刺激人們的眼球;亦或站在邊邊角角,以自己的頻率喃語著事物,這群青年世代,如同海中初長成的鯨魚,探出頭來張眼、呼吸、噴氣。他們的自身時間觀與創作累積,不再像早期本土藝術以長年的主題脈絡與連續性作為創作思維的縱軸;深受外來文化影響和國際性的藝術視野,在題材和技法表現的選項,也不全然單一化。隨著藝術家身體與精神上的移動,他們也保持了大量彈性和可塑性,同時承接著舊時代,亦疾亦徐,為我們推動一波又一波的藝術浪潮。



亞米藝術│展位973
露出世代│李英皇、陶羽潔、袁心元、顏妏珊、黃順隆、蔡曜仲、魏瑋廷、沐冉

展覽地點│台北喜來登飯店9

預展時間│2016/4/22(五)3pm-8pm

開放時間│2016/4/23 - 24(-)12pm-8pm

聯繫電話│04-23012252 / 0922-005541

電子信箱│yami.art2011@gmail.com

臉書專頁│https://www.facebook.com/yamiartspace

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【露出世代│顏妏珊】


















作品名稱│悠悠 Leisurely
作品尺寸│27x19x15cm
作品媒材│樟木 Camphorwood
作品年代│2015

新世代木雕家顏妏珊(Wen-Shan YAN),出生於1990年。目前就讀彰化師範大學美術系研究所的她,對於所接觸的媒材裡,唯有對木頭情有獨鍾;在面對木頭交錯的纖維與自然演化下所形成的裂痕,都在創作過程中帶給她不同的靈感與感受。多使用樟木進行創作的妏珊,木雕作品呈現了小女孩嬌嫩甜美般的幻夢世界,讓人不禁進入她所編織的幸福氛圍裡。
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【露出世代│蔡曜仲】



















作品名稱│醒思 Come to realize
作品尺寸│38 x 46cm
作品媒材│油彩 畫布 Oil on canvas
作品年代│2016

蔡曜仲(Yao-Chung TSAI),1982年生。用其極為細膩的心思,描繪表達每一件作品,呈現出人、事、物的「質感」、「情感」和「意義」。對於自然的或是人為的破壞,內心總是充滿著對於這片土地有著無限的感慨。近年來受極端氣候的影響,屢創歷年高溫或是低溫暴雨大雪等現象,了解人為過度開發和汙染,使的地球氣候環境劇變,並且造成物種滅亡,借用大自然為題材創作,喚醒人們對這類議題的關注。
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【露出世代│黃順隆】























作品名稱│封存記憶之七The sealed memories-7
作品尺寸│100 x 100cm
作品媒材│油彩 畫布 Oil on canvas
作品年代│2015

黃順隆(Shun-Lung HUANG),生於1978年。「一件藝術品就是一件象徵性的形式,這種創造出來的形式是供我們的感官去知覺或供我們想像的,而它所表現的東西就是人類的情感。」
《封存記憶》系列是描繪母親用料理的菜餚,來表達對孩子說不出口的愛;那是母親對孩子的疼惜、孩子對母親所表達愛的方式的珍惜,用保鮮膜封存著記憶,讓愛再持續,對作者而言,隱含了某些情感的記憶與生命的歷程。
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【露出世代│李英皇】

























作品名稱│清寥
作品尺寸│44.5 x 21.7cm
作品媒材│水墨絹本 Ink on silk
作品年代│2015

李英皇(Ying-Huang LEE)出生於1984年。幽棲草自生梅雨過後,迎來了京都的初夏。清晨時分,草木包裹在溫潤的空氣中幽靜且朦朧。窗外苔蘚遍布的石階上不知何時埋下的種子,竟開出了幾朵純白的小花,讓日常的生活景致多了幾分生趣。繪製〈三日三省〉這件作品,是源自於屋前一片碎石地的院子。曾憶起漫步在京都庭園裡,其景致猶如遠行般脫離了日常並保持了一段距離,這段過程讓平日精神上的勞苦得以放慢腳步。而眼前視線所及之地亦如庭園的縮影,在與家屋不到一尺的距離,石縫之間野草蔓生,圍籬上攀附著殘冬過後的枯藤,雖留下了四季的痕跡,卻也體現了一種秩序。至今三個多月的時間,遊走在此地花草與自我之間的意識,徬徨卻又能深刻地面對自己。在寂靜的氛圍之中調和一絲精神上的慰藉,透過消磨輪廓的敷染作畫,似乎想藉此與這現實之間拉開一點距離。但至今仍無法全然形容這感受,就留待後話吧。

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【露出世代│袁心元】

作品名稱│啄木鳥woodpecker
作品尺寸│38 x 9 x 10cm
作品媒材│樟木Camphorwood
作品年代│2015

袁心元(Hsin-Yuan YUAN),1991年出生。其創作大多關注於生命經驗,作品靈感來自於生活周遭對人的觀察,喜歡觀察周遭的人在發呆時、在工作時那種無意識的動作,並將他速寫下來,猜測他們(投射自己)的想像,利用這種日常生活中沒有表情的表情,試圖去尋找自己的核心。




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【露出世代│陶羽潔】














作品名稱│兔兒爺和人蔘果的花花世界
作品尺寸│90 x 60cm
作品媒材│木刻版+手上彩
作品年代│2016
陶羽潔(Jessica TAO),1978年出生。從小在美國接受西方插畫及美術教育的陶羽潔,在她版畫作品中,不僅把美式的潮流思想融入了台灣的時代現況,在題材的選擇上也游走於傳統中國文化與現代全球流行文化之間,時而反諷戲虐,時而思古抒情。對她來說木刻版畫是一種需要計畫的藝術。從處理木板、草稿繪製、轉印草圖、畫黑白稿、製版、試印、修版、色彩計畫、對位、到最後印製完成作品,每一個步驟都必須按部就班、仔細思考、其中任何一個環節出錯都會導致作品失敗。
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【露出世代│沐冉】
















作品名稱│立松園 Pine garden
作品尺寸│60 x 90cm
作品媒材│油印木刻 Woodcut
作品年代│2016

沐冉擅長控制難度較高的「單版複刻版畫」,手工版畫蘊含溫和的色調以及流暢的刻紋線條,題材取自恬淡的日常生活風景,如午後時光、家中的景緻,因而同時顯現出饒富趣味的浮世繪精神與視覺美感。

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【露出世代│魏瑋廷】










作品名稱│造山 Orogeny
作品尺寸│25 x 60cm
作品媒材│油彩 畫布
作品年代│2016

用一種虔誠的態度,在愚者的國度重塑開天時對自然的敬畏,裂/剝/破/斷,歷經無數的痛苦終於將山型擠出,為的是要堅持一個做夢的自由,以及對傳說的自主權,用小確幸式的滿足,描繪出這巨域裡充斥滿溢的絕望,並祈禱在某個深處還保留著一點勇氣。【造山】這個從無到有的過程,幾經波折一直到最後陽光灑落~回歸平靜,外加一點愚者精神,周而復始。

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