汲色人-葉銘個展

 

文 / 劉士楷

色彩是甘泉、是美味，可以讓人快樂，讓人活起來。
                                                                                                                          -畢卡索

年輕時偶爾讀了夏宇的詩集，在一段文字中她這麼描述，「塞尚畫靜物-那些水果充滿了取捨決定。」當時自己熱愛的是文學，卻沒想到多年後藝術卻變成了自己主要的工作。五年前因為光之藝廊的第一屆徵件比賽，當我有機會接觸到葉銘的作品的時候，我想起了多年前讀到的這一句話，那種文字與圖像的同時共鳴，足以讓我心震顫不已。從那個時候起，與葉銘以及其畫作的接觸，是我一段印象深刻的發現之旅。

「取捨決定」這件事情上，在大千世界當中，葉銘究竟汲取了什麼當作他畫布上的色彩，這些汲取對於他而言又有何意義？從這些年的觀察來看，我可以談談我看到的三個變化。首先，原本看似直覺性的表達，變成了結構化的表達，在早期葉銘的人物畫中，我們總能看到非常多類似照片般的擷取片段，那些像是電影裡視覺暫留的一幕幕，你幾乎無法理解他們的前因後果，當時的葉銘只是忠於本意的將之記錄下來。但是到了2012年左右，葉銘有機會隨家人到日本旅遊，他卻可以在回國之後，將他感受的各種片段風景，用他自己的方式組合成特定的畫面，比如在「黃昏的稻草人」當中，我們可以看到那些稻田、房舍、竹架上的蔬菜以及田中的稻草人們，那是一種「意義」的構成，另外還有如同「烤米棒」那些人物的動作與表情，都是經過精心安置的，從這個起點開始，葉銘真正是創造了一些事物。

黃昏的稻草人_油畫、畫布_131x162cm_2013

再者，幽默感與同理心。我經常反覆的看著葉銘作品的創作，對於他思考的方式以及對於世界的見解感到震撼，「天使之家」裡面展開著翅膀，優雅跳著芭蕾舞的男男女女，「鬥牛」裡面專注的鬥牛士卻面對著一隻悠閒的在身旁散步的可愛小乳牛，仰或是「呼呼大睡」中人與狗仰著天，排成一列躺在床上睡得不省人事的愜意。看著這些作品，總讓我不由得會心一笑，這正證明了葉銘有顆非常柔軟的心，以及善於開玩笑的個性。在他的創作中，看不見負面的憂傷情緒、看不見暴力、爭執或者是自我認同的困境。取而代之的，是一派自然的輕鬆，無論在他的生活或他的畫作當中，都是那麼的悠然自得。

鬥牛_油畫、畫布_130.0 × 97.0 cm_2013

 

最後，回到作者本身，對葉銘而言，繪畫是一種解放自身的行為。據葉銘媽媽說，葉銘曾經在一段時間中，希望找到一本已經絕版的畫冊，可是市面上似乎早已找不到這本書，但是葉銘的堅持讓媽媽束手無策，只好讓葉銘將這件事用繪畫來做一個完結，就在葉銘完成了作品之後，似乎讓這整件事就這樣淡化了下來，由此可見，繪畫除了作為表達的工具之外，它也是一種自我滿足的過程。

「念念不忘，必有迴響。」這是出自於電影「一代宗師」裡的一句話，葉銘的創作，在這幾年當中，已經從一個「再現」事物的工具，轉而成為一種呈現思維的方式，這每一個畫面裡面，都有一個個關於葉銘的，深刻動人的故事在其中，這些都是葉銘念念不忘的一些東西，我們有幸，可以看到這些葉銘經過了「取捨決定」之後，所汲取關乎世間的色彩，而這些，相信也能夠透過畫筆與顏料，產生出諸多的迴響。